in ricordo di Alfredo Bianchini

Tra i molteplici talenti di Alfredo Bianchini vi era quello di sapere intuire e valorizzare il potenziale creativo delle persone con cui veniva a contatto e di riuscire a offrire a ognuna di loro un aiuto per riuscire a realizzare i propri sogni. Invitava sempre ad alzare lo sguardo, ad aprirsi verso un orizzonte di ampio respiro, rispettoso delle relazioni interpersonali e dei contesti sociali. Il programma di questo concerto è pensato per rendergli omaggio e ringraziarlo, ricordando alcuni degli autori che egli amava ascoltare. Alla sua visione luminosa e appassionata di Venezia sono dedicate Le città invisibili, sogni di città possibili.
Letizia Michielon

Programma
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
  Fantasia in re minore K 397
• Ludwig van Beethoven (1770-1827)
  Sonata n. 31 in la bemolle maggiore op. 110
  
• Letizia Michielon (1969)
  Le città invisibili (2025)
  Omaggio a Luciano Berio e a Italo Calvino
• Frederic Chopin (1810-1849)
  Due Notturni op. 32
• Maurice Ravel (1875-1937)
  La Valse

Letizia Michielon, pianoforte

Il progetto educativo “Sicurezza Educazione Ingegneria – territoriali: Scuole Geniali 2026” seleziona 7 scuole secondarie di primo grado del territorio metropolitano di Venezia. Sul sito www.scuolegeniali.net è pubblicato l’Avviso completo.
Il progetto ha l’obiettivo di diffondere tra studenti, docenti e famiglie la cultura della sicurezza sul lavoro e della sicurezza stradale. Sono previste queste attività creative e formative: laboratori a scuola guidati da ingegneri e docenti formati; produzione di videoclip e poster dedicati alla prevenzione; diffusione del “TG Sicurezza” in 7 puntate; partecipazione al Concorso Scuole Geniali 2026; evento di premiazione all’M9 di Mestre il 28 aprile 2026; mostra e libro catalogo dei poster realizzati dalle scuole.
Ogni scuola selezionata riceve un contributo spese di 500€.
Per inviare le candidature compilare il modulo online disponibile dal 15 dicembre 2025 ore 10:00 al 10 gennaio 2026 ore 10:00, al seguente link: www.scuolegeniali.net/avviso-selezione-scuole-2026

Le 7 scuole sono selezionate nei seguenti ambiti territoriali:

1.VENEZA E ISOLE (1 classe) corrispondente alla Venezia insulare;
2.VENEZIA TERRAFERMA (1 classe) comprendente Mestre, Marghera, Chirignago, Zelarino, Favaro e Marcon;
3.SANDONATESE (1 classe) composto dai comuni di San Donà di Piave, Cavallino Treporti, Ceggia, Eraclea, Fossalta di Piave, Jesolo, Meolo, Musile di Piave, Noventa di Piave, Quarto d'Altino, Torre di Mosto;
4.PORTOGRUARESE (1 classe) composto dai comuni di Portogruaro, Annone Veneto, Caorle, Cinto Caomaggiore, Concordia Sagittaria, Fossalta di Portogruaro, Gruaro, Pramaggiore, San Michele al Tagliamento, San Stino di Livenza, Teglio Veneto;
5.CLODIENSE (1 classe) composto dai comuni di Chioggia, Cavarzere, Cona;
6.RIVIERA DEL BRENTA (1 classe) composto dai comuni di Mira, Campagna Lupia, Camponogara, Campolongo Maggiore, Dolo, Fiesso d'Artico, Fossò, Pianiga, Stra, Vigonovo;
7.MIRANESE (1 classe) composto dai comuni di Mirano, Martellago, Noale, Salzano, Santa Maria di Sala, Scorzè, Spinea.

Mercoledì 10 dicembre presso Bottega Cini (a pochi passi dal ponte dell'Accademia) si svolge l'incontro dedicato alla consegna premi ai giovani che hanno partecipato al progetto culturale educativo “Dipingiamo la Libertà a Venezia” promosso da Nadia De Lazzari, referente dell’Associazione Venezia Pesce di Pace in collaborazione con la Scuola Grande di San Teodoro, Fondazione Archivio Vittorio Cini e BCC Veneta. Il progetto che ha portato alla Mostra alla Scuola Grande di San Teodoro (38 dipinti e 28 bozzetti originali)ha coinvolto detenute del Carcere Femminile della Giudecca e studenti del Liceo Artistico Statale Marco Polo e dell'Istituto Comprensivo Francesco Morosini.

Sono presenti:
• Giovanni Alliata, presidente Fondazione Archivio Vittorio Cini, che ha acquistato l’originale opera “24 mani”, un mosaico di dipinti realizzato dagli studenti della classe 4F del liceo artistico Marco Polo che racconta le storie di 24 detenute;
• prof Eddy Bettiol di Arti figurative che accompagnerà la sua classe;
• Roberta Di Mambro, Guardian Grando, che annuncerà una nuova iniziativa dedicata ai giovani artisti.

Programma
• Johann Sebastian Bach (1685-1750)
  Sonata in do maggiore per flauto BWV 1033
  Partita in la minore per flauto solo BWV 1013
  Allemanda - Corrente - Sarabanda - Bourrée anglaise


• Robert Schumann (1810-1856)
  Fuga VI° sul nome B.A.C.H. op.60 per organo


• Pietro Antonio Locatelli (1695-1764)
  Sonata in re maggiore per flauto op. 2 n. 2


• Johann Sebastian Bach (1685-1750)
  Sonata in sol minore per flauto BWV 1020


• Felix Mendelssohn (1809-1847)
  “Allegro Maestoso”
  dalla Sonata II° op.65 per organo


• Johann Sebastian Bach (1685-1750)
  Corale organistico
  Wachet auf ruft uns die stimme
  BWV 645, per flauto e organo

Elena Bernaus, flauto
Giovanni Gianola, organo

La musica sacra, in particolare quella legata al suo strumento per eccellenza, l’organo, si rivela veicolo privilegiato di espressione spirituale, in particolare nel periodo di Avvento: tempo di attesa e speranza, inizio dell’anno liturgico. Nel segno di questa attesa, l’Associazione Alessandro Marcello proporrà quattro concerti ad ingresso libero in quattro chiese veneziane: il concerto inaugurale, che richiama l’antifona gregoriana “Ad te levavi animam meam”, si terrà nella Chiesa dei Santi Apostoli, domenica 30 novembre alle ore 16. Protagonisti l’organista e direttore d’orchestra Arno Hartmann, concertista affermato in ambito internazionale con attività in Europa, Islanda, Stati Uniti, Sudafrica, Russia, Australia, Argentina e Uruguay e la giovane e talentuosa flautista Giada Gatti, allieva di flauto al Conservatorio Benedetto Marcello di Venezia. In programma compositori tedeschi e italiani dell’epoca barocca e classica, con particolare riguardo a composizioni legate al corrente periodo liturgico. A seguire, per la seconda domenica d’Avvento, 7 dicembre alle ore 16, l’appuntamento sarà nella Chiesa di San Rocco, in collaborazione con la Scuola Grande, e vedrà protagonisti il giovane e affermato organista Deniel Perer e il soprano Minyoung Park, proveniente dalla Corea del Sud, allieva di Canto rinascimentale e barocco al Conservatorio di Venezia. Questo concerto sarà l’occasione per il pubblico di visitare gratuitamente la monumentale cantoria settecentesca, alle ore 15.30, previa prenotazione alla mail callidoavenezia@gmail.com. Per la terza domenica di Avvento, il 14 dicembre alle ore 16, ci si sposta nella Chiesa di San Polo, dove è conservato un prezioso organo di Gaetano Callido: sarà la volta dell’organista siciliano Diego Cannizzaro, concertista e docente affermato, organista della Cattedrale di Cefalù e docente di organo al Conservatorio di Caltanisetta. In programma compositori siciliani con varie forme compositive, tra le quali la variazione e le pastorali. A conclusione della rassegna, domenica 21 dicembre alle ore 16, l’appuntamento è nella Chiesa di San Trovaso dove si esibirà Regina Neumüller, giovane organista bavarese, titolare del famoso organo barocco Fux del 1736 dell’Abbazia di Fürstenfeld.

Avvento in Musica è parte integrante del Festival Callido Nacchini, ha la direzione artistica di Nicolò Sari ed è organizzato dall’Associazione Alessandro Marcello, assieme alla Fondazione Archivio Vittorio Cini, Fondazione di Venezia, Asolo Musica (progetto Cantantibus Organis - Circuito Organistico Regionale), Scuola Grande di San Rocco. Il festival rientra nel progetto del Comune di Venezia “Le Città in Festa” ed è realizzato in collaborazione con il Conservatorio di Musica Benedetto Marcello di Venezia. e con il supporto dell’Avvocato Alessandro Favaretto Rubelli.

L’ingresso è libero.

• Chiesa dei Santi Apostoli
  domenica 30 novembre
  Arno Hartmann | organo (Germania) e Giada Gatti flauto traverso
• Chiesa di San Rocco
  domenica 7 dicembre
  Deniel Pererorgano e Minyoung Park soprano (Corea del Sud)
• Chiesa di San Polo
  domenica 14 dicembre
  Diego Cannizzaro organo
• Chiesa di San Trovaso
  domenica 212 dicembre
  Regina Neumüller organo (Germania))

giovedì 27 novembre

• Aula Magna, Ateneo Veneto

• Opera e teatro in dialogo. Sul tema dell’appropriazione culturale

  con Daniela Sacco (IUAV)
  
  musiche F. Chopin, F. Liszt - H.von Bulow - F. Liszt - G. Verdi, F. Busoni
  
  Michael Bulychev-Okser, pianoforte

mercoledì 3 dicembre

• Aula Magna, Ateneo Veneto

• Remembering the future. Passeggiate musicali con Luciano Berio

  con Letizia Michielon (Conservatorio di Musica “B. Marcello” di Venezia)
  
  musiche L. Berio, e prime assolute di F. Grasso, L. Karchin, L. Michielon, R. Fueting
  
  Plurimo Ensemble: Serena Rubini, soprano | Vincenzo Paci, clarinetto Matteo Sanpaolo, flauto | Marco Trentin, violoncello Fabio Grasso e Letizia Michielon, pianoforte
  
  Immagini di Carolina Italiani

mercoledì 10 dicembre

• Aula Magna, Ateneo Veneto

• Lo charme e il mistero. Viaggio pianistico nel barocco francese

  con Luca Ciammarughi (Conservatorio di Musica di Novara)
  
  musiche F. Couperin, J. P. Rameau, P. Royer
  
  Luca Ciammarughi

mercoledì 17 dicembre

• Aula Magna, Ateneo Veneto

• Emozioni parlano

  con Daniela Lucangeli (Università di Padova)
  
  musiche . S. Bach, F. Chopin, F. Mendelssohn
  
  Yuri Bogdanov, pianoforte

Arte come evasione, Casanova come simbolo, Venezia come orizzonte
Mostra alla Scuola Grande San Teodoro: 38 dipinti e 28 bozzetti originali, un itinerario di bellezza e rinascita. Opere nate dal dialogo tra detenute e studenti, un percorso culturale dove il gesto creativo diventa voce, libertà e futuro. Una prospettiva per guardare Venezia con occhi nuovi attraverso l'arte che unisce e trasforma.

In collaborazione con:
Carcere Femminile Venezia - Giudecca
Liceo Artistico Statale Marco Polo
Istituto Comprensivo Francesco Morosini, Plesso Priuli Carminati

Claudia Zuriato è una artista veneziana che in questa città ha formato le sue radici artistiche dagli studi del Liceo Artistico a quelli in Accademia di Belle Arti, coinvolgendosi, già nel corso delle sue prime esperienze, nelle più importanti esposizioni della città.
Con la collettiva OPEN “L’imaginaire féminine” del 2002, condividendo la mostra al Lido di Venezia con artiste celebrate come Yoko Hono e Rabarama, assurge al suo primo riconoscimento internazionale venendo premiata da Pierre Restany per la migliore opera della rassegna e ottenendo una personale alla Galleria D’Ars di Milano e la pubblicazione sulla omonima e fondamentale rivista.
Successivamente ottiene una borsa di studio a Parigi alla “Cité International des Arts”, occasione che le offre il confronto con le esperienze artistiche delle nuove avanguardie.
Il suo lavoro ha spaziato dall’informale, all’astrattismo fino a un sentimentalismo figurativo e sempre adottando tecniche sperimentali. Tutto sempre legato alla sua “cultura dell’immagine”.
Dopo una esperienza con alcune installazioni, come quella a Bayreuth al Teatro “Centrum“, in occasione di una commemorazione di Richard Wagner per la messa in scena dell’opera “La cavalcata delle Valchirie”, è tornata alla pittura e poi a “scoprire” l’uso della fotografia come elemento di lettura del quotidiano, estrapolandone, anche fisicamente, solo alcuni “brandelli” che vanno a comporre, dominati da inserti materici e da interventi di segno pittorico, le sue nuove opere.
Questa mostra, mette in evidenza una sorta di diario quotidiano delle passeggiate mattutine nei luoghi della Giudecca meno celebrati e conosciuti, rivelando angoli, dettagli, putridume, disordine e improvvisamente incantevoli visioni che sempre Venezia regala, almeno a chi sa vedere!
Come sapientemente scrive il professor Scuderi nel catalogo che ha curato “….un diario in cui la consapevolezza del mezzo pittorico, ma anche l’intenzione plastica e installativa, costruiscono l’impalcatura matriarcale di un palazzo enciclopedico che, come costruito con ex-voto, sottolinea l’importanza delle brume del vissuto”. Questa esposizione propone una selezione degli ultimi lavori della Zuriato realizzati in tecnica mista e un “diario” d’artista e vengono proposti in un luogo e con canoni insoliti, proprio a sottolineare la specificità della sua opera e di questo nuovo percorso artistico.
Un particolare ringraziamento alla Parrocchia di Santa Eufemia per aver aderito all’iniziativa, permettendo di inserirla nell’ambito delle attività parrocchiali. Presenta la mostra Giovanni Alliata di Montereale.

La giornalista Monica Maggioni, il neuroscienziato e saggista Stefano Mancuso e la scrittrice Alessandra Necci, sono i vincitori della XV edizione del “Premio Rizzi, Giornalismo, Arte e Cultura, Società”. La cerimonia di consegna del premio si tiene venerdì 24 ottobre alle ore 16.30 alla Scuola Grande di San Rocco.
Il Premio, istituito dall’Associazione culturale Paolo Rizzi, si propone di ricordare il giornalista del Gazzettino a cui è intitolato, una importante figura nel mondo dell'informazione e della critica artistica nella seconda parte del secolo scorso. Dal 2023 il Premio non è riservato solo ai giornalisti, ma è stato allargato anche agli ambiti degli altri interessi di Rizzi, arte, cultura e società, ed è diviso in tre sezioni.
La giuria, presieduta quest'anno dal giornalista Alberto Sinigaglia, è composta da Paolo Baratta (economista), Gabriella Belli (storica dell'arte), Beppe Gioia (giornalista, già caporedattore Rai del Veneto), Tiziana Lippiello (Rettrice Università di Ca’ Foscari di Venezia), Antonella Magaraggia (magistrato, presidente Ateneo Veneto), Fortunato Ortombina (Sovrintendente del Teatro alla Scala), Amerigo Restucci (presidente dell’Istituto regionale per le Ville Venete), Damiano Rizzi giornalista, Adriana Vianello curatrice Premio Paolo Rizzi, Piergiorgio Baroldi presidente Associazione culturale Paolo Rizzi E.T.S.

X EDIZIONE DEL FESTIVAL DENTRO L’ARTE - NUTRIRSI DI BELLEZZA

Torna anche questo autunno il Festival Dentro l’Arte, giunto alla sua decima edizione, con un ricco programma di iniziative, attività formative, atelier creativi ed esperienze immersive.
Il tema conduttore dell’edizione 2025 è "Abitare insieme... gli spazi, la bellezza e l’arte", per esplorare il senso dell’abitare comune e la condivisione degli spazi attraverso il linguaggio universale dell’arte./

Tante attività nei musei per scuole di ogni ordine e grado e operatori culturali anche nell’edizione 2025!
Dal 21 ottobre al 18 novembre 2025, la Biblioteca Pedagogica Bettini ospita INCLUSIVA una mostra bibliografica con una serie di pannelli illustrativi e degli incontri formativi dedicati a esplorare e valorizzare i libri che, attraverso il potere della parola scritta, contribuiscono a ridurre l’isolamento e a promuovere un senso di comunità inclusiva.

La Galleria Di Palazzo Cini e Bottega Cini ospitano A BOCCA APERTA! Un Viaggio Straordinario tra Storia, Arte e Fantasia. Cosa accomuna Marco Polo, Giacomo Casanova e Vittorio Cini? Tre grandi viaggiatori, tre epoche diverse, un solo filo conduttore: Venezia e la passione per il mondo. Attraverso video immersivi, letture itineranti, racconti fantastici, tessuti preziosi e collezioni d’arte, i bambini sono accompagnati in un percorso affascinante che unisce storia, cultura e immaginazione. Un'attività pensata per stimolare curiosità, riflessione e meraviglia. Un’esperienza educativa a tappe coinvolgente e multisensoriale tra due location eccezionali situate una di fronte all’altra. Ideale per approfondire temi legati ai viaggi, all'identità culturale e al patrimonio veneziano.

Per scuola primaria e scuola secondaria di primo grado, presso La Casa di The Human Safety Net alle Procuratie in Piazza San Marco uno speciale progetto in dialogo con la mostra interattiva A World of Potential. Interagisci, Esplora, Scopri il tuo potenziale.
Per insegnanti, educatori, operatori museali e appassionati d’arte, è dedicato TUTTE LE PARTI DI ME. Novità editoriali su albi illustrati che sono la prima galleria d’arte che visitano i bambini.

Alla Fondazione Valmont, in occasione dell’esposizione Telemachus, la proposta NAVIGARE UNA AVVENTURA ci porta nelle sale di Palazzo Bonvicini per esplorare lo spazio e scoprire i propri sogni tra miraggi, fantasticherie e aspirazioni.
PASSA-TEMPI è invece il percorso attivo tra emozioni, storia e relazioni nel palazzo veneziano Vendramin Grimani della Fondazione dell’Albero D’oro. Un’attività immersiva pensata per coinvolgere i partecipanti in un viaggio a tappe per vivere come si trascorrevano le giornate, come si coltivavano le relazioni e quali ruoli avevano la musica, i giochi, la convivialità.

E se le scuole non riescono a raggiungere i musei? Lo staff Dentro l’Arte entra nelle classi con i suoi operatori, per raccontare con videoclip e videoletture le opere artistiche e le storie di grandi artisti con attività laboratoriali e anche un vernissage finale a scuola, in collaborazione con gli insegnanti: si tratta di COME UN GRANDE ARTISTA … Come Pollok, Mondrian, Klimt, Fontana, Mirò, Picasso, Calder, Balla, Capogrossi e Rothko.

A questo proposito anche il progetto ARTE E LEGALITÀ. EDUCARE ATTRAVERSO L’ARTE propone come riconoscere le emozioni favorendo lo sviluppo di comportamenti adeguati.

Abbiamo pensato anche ai più piccoli con ARTE 0-6 e le attività per i piccolissimi dei nidi e delle scuole dell’infanzia ispirate ai grandi artisti, alle diverse tecniche e realizzate con percorsi di sperimentazione sensopercettiva.

Il cartellone del Festival Dentro l’Arte 2025 si arricchisce inoltre di molte altre proposte a cura delle principali istituzioni culturali e museali. La Fondazione Musei Civici di Venezia partecipa con l’attività La missione impossibile di Jacopo De’ Barbari al Museo Correr. Il Kids Day alla Collezione Peggy Guggenheim si intitola Spazi Frammentati e accoglie partecipanti dai 4 ai 10 anni. Fiori all’occhiello è la proposta della Fondazione Querini Stampalia per adulti e famiglie. Il FAI Negozio Olivetti organizza Antiche pietre e nuove idee. Un percorso tattile tra piazza San Marco Negozio Olivetti Nello spazio Luciano Vistosi a Murano il Vetro diventa Luce e armonia. Anche Palazzetto Bru Zane ospita una passeggiata tra le armonie di musica e biodiversità con Helga e Renè nei giardini delle note. Piccola! Laboratori creativi per bambini e bambine presso la Scuola Piccola Zattere

Per informazioni:
info@barchettablu.it

• I premi del Ferrara Film Festival sono i Dragoni d’Oro e richiamano la leggenda e la figura mitologica del drago ucciso da San Giorgio, che è il Santo Patrono di Ferrara. Per ogni edizione del Ferrara Film Festival vengono selezionati 76 membri della Giuria Principale e altre 2 commissioni per scegliere i vincitori dei premi in tutte le categorie. Inoltre, Dragoni D’Oro alla Carriera sono dedicati e assegnati a prestigiose personalità dell’industria cinematografica.
  
  SPIEGAZIONE CATEGORIE FILM
  I film, sia lungometraggi che cortometraggi, di natura più commerciale vengono inseriti nella categoria chiamata Premiere Event, quelli di natura più autoriale nella categoria chiamata Premiere Autore e i documentari ricadono nella categoria Premiere Docu. Infine, la categoria per la promozione delle opere prodotte in Emilia-Romagna si chiama Premiere Emilia-Romagna. Le proiezioni all’interno di un programma di retrospettive speciali fanno parte della categoria Premiere Retro.
  
  Fondamentale tassello legato alla città di Ferrara è la partnership con Giovanni e Vittorio Alliata di Montereale e la Fondazione Archivio Vittorio Cini in qualità di Sponsor Ufficiale dei premi Dragoni D'oro.
  
  
  

Un’introduzione all’arte dei fiori di conteria vitrea veneziani, un viaggio tra passato, presente e futuro, a cura di Holly Parr con Marisa Convento per Comitato CPVV.
Il Comitato per la Salvaguardia dell’Arte delle Perle di Vetro Veneziane (CPVV) e Holly Parr, artista inglese esperta nell’arte antica dei fiori di perline alla veneziana, con il supporto di Fondazione Archivio Vittorio Cini, offrono un laboratorio pratico gratuito presso Bottega Cini su prenotazione obbligatoria alla mail cpvv.ve.pr@gmail.com.
Durante i laboratori, condotti da Holly Parr con Marisa Convento per Comitato CPVV, ai partecipanti è offerta la possibilità di apprendere le tecniche base per la creazione di fiori di perline in vetro, arte molto antica che a partire da Venezia si è diffusa in tutto il mondo.

Holly Parr, artista britannica di grande talento, ottima interprete contemporanea di questa arte, è stata selezionata a esporre in occasione della The Venice Glass Week 2025 presso L’HUB di Palazzo Loredan e concorre al premio per il miglior candidato alla mostra, i workshop offerti si collegano alla sua esposizione.
Bottega Cini, già molte volte sede di attività importanti per Comitato CPVV, ospita in questo momento una mostra multimediale dedicata alla vita dell’Illustre viaggiatore Marco Polo e alla avventurosa personalità di Giacomo Casanova, uomo di cultura oltre il mito di seduttore.
I fiori di perline di vetro creati sono idealmente un tributo a queste due figure del passato che come le arti decorative e i mestieri storici valicano nell’immaginario comune i confini del tempo e dello spazio per diventare patrimonio culturale condiviso e occasione di dialogo tra diversi popoli. L’Arte della perla di Vetro, di cui la creazione dei fiori di perline è una delle pratiche, è iscritta nella Lista Rappresentativa Unesco ICH del patrimonio culturale immateriale dal 2020, grazie al percorso del Comitato CPVV e di APAF, Association des Perliers d’Art de France, con il supporto delle Istituzioni locali e nazionali delle rispettive nazioni delle comunità patrimoniali proponenti: Italia e Francia.

Per maggiori informazioni

• info@bottegacini.it

È un settembre ricco di musica nelle chiese veneziane, grazie ai 12 concerti del Festival Callido Nacchini, da venerdì 5 a domenica 28 settembre. La quindicesima edizione del festival tocca, nel mese di settembre, 10 chiese e basiliche di Venezia, valorizzando gli organi storici per mano di interpreti di provenienza internazionale (Italia, Germania, Danimarca, Polonia, Portogallo) e giovani promesse del mondo musicale. Un festival dedicato alla musica, ma anche all’arte, alla spiritualità e alla scoperta dei tesori delle nostre chiese, grazie a visite guidate e “promenade” che saranno parte integrante di alcuni appuntamenti.

L’inaugurazione, venerdì 5 settembre alle ore 21 nella chiesa dei Carmini, con l’organista tedesco Franz Günthner, che propone un programma dedicato al repertorio dal Barocco al Romanticismo europeo. Sabato 6 settembre, alle ore 17, nell’ambito del festival, Franz Günthner tiene il primo dei quattro “Concerti del Vespro” nella Basilica di San Giorgio Maggiore, proposti assieme alla Benedicti Claustra Onlus, ramo no profit della Comunità Monastica Benedettina. Il fine settimana musicale si conclude domenica 7 settembre, alle ore 17, nella Chiesa di San Rocco, con il concerto dell’organista Maurizio Croci, docente alla Haute École de Musique Vaud-Valais-Fribourg (HEMU), proposto assieme alla Scuola Grande di San Rocco.

Il festival accompagna dunque l’intero mese di settembre, con concerti ogni venerdì, sabato e domenica, nei quali assieme all’organo si esibiscono ensemble corali, ottoni e solisti. All’ormai tradizionale e atteso concerto a due organi nella Basilica dei Frari, venerdì 26 settembre alle ore 21 e al concerto “promenade” di domenica 28 settembre, dalle 15.30, tra le chiese dei Santi Apostoli, San Canciano e Santa Maria dei Miracoli, si aggiunge quest’anno il percorso guidato, concerto e aperitivo alla scoperta dell’isola di San Servolo e del suo organo Nacchini, domenica 14 settembre dalle 15.30, proposto assieme alla San Servolo Servizi Metropolitani e alla rassegna “Registri”.

Il Festival Callido Nacchini, per la direzione artistica di Nicolò Sari, è organizzato dall’Associazione Alessandro Marcello, assieme alla Fondazione Archivio Vittorio Cini, Fondazione di Venezia, Asolo Musica (progetto Cantantibus Organis - Circuito Organistico Regionale), Benedicti Claustra Onlus – ramo no profit della Comunità Monastica Benedettina, Scuola Grande di San Rocco, San Servolo Servizi Metropolitani. Il festival rientra nel progetto del Comune di Venezia “Le Città in Festa” ed è realizzato in collaborazione con il Conservatorio di Musica Benedetto Marcello di Venezia e con il supporto dell’Avvocato Alessandro Favaretto Rubelli.

L’ingresso ai concerti è libero

Per info callidoavenezia@gmail.com

Chiesa dei Carmini, Venezia
• venerdì 5 settembre, ore 21 - Franz Günthner, organo (Germania)

Basilica di San Giorgio Maggiore, Venezia Concerti del Vespro
• sabato 6 settembre, ore 17 - Franz Günthner, organo (Germania)
• sabato 13 settembre, ore 17 - Filipe Verissimo (Portogallo) e Karol Lipinski Branka (Polonia), organo e violino - Concerto per Vittorio Cini
• sabato 20 settembre, ore 17 - Søren Gleerup Hansen (Danimarca) Caroline Voyat (Italia), organo e mezzosoprano
• sabato 27 settembre, ore 17 - Roberto Antonello, organo (Italia)

Chiesa di San Rocco, Venezia
• domenica 7 settembre, ore 17 - Maurizio Croci, organo (Italia)

Chiesa di San Trovaso, Venezia
• venerdì 12 settembre, ore 21 - Trinitatis Kantori Chamber Choir (Danimarca) Søren Christian Vestergaard, Direttore - Filipe Verissimo (Portogallo) - Karol Lipinski Branka (Polonia), organo e violino - Concerto per Lisa Paola Rubelli

Isola di San Servolo, Venezia
• domenica 14 settembre, ore 15.30 - Percorso guidato alla scoperta di San Servolo - Concerto e aperitivo in collaborazione con San Servol Servizi Metropolitani e “Registri”
  Stefano Pellini, organo (Italia) - Lorenzo Barbieri, basso (Italia)

Chiesa di San Polo, Venezia
• venerdì 19 settembre, ore 21 - Søren Gleerup Hansen (Danimarca) Caroline Voyat (Italia), organo e mezzosoprano

Chiesa dei Carmini, Venezia
• domenica 21 settembre, ore 17 - Tiepolo Brass Quintet - Nicolò Sari, organo (Italia)

Basilica dei Frari, Venezia
• venerdì 26 settembre, ore 21 - Concerto a due organi - Enrico Viccardi e Nicolò Sari (Italia)

Chiese dei Santi Apostoli, San Canciano, Santa Maria dei Miracoli, Venezia
• domenica 28 settembre, dalle ore 15.30 - Concerto promenade. Trio “L’Accordo” Valeria, Giulio, Enrico Zanovello, Violini e organo (Italia). Interventi storico artistici a cura del prof. Paolo Pistellato

Il Comitato Cittadino Campo Rialto Novo, la Fondazione Archivio Vittorio Cini e SUMus conferiscono il Premio Rialto 2025 per la "Salvaguardia della Laguna"

Intervengono:

• Gabriella Giaretta, presidente dell'Associazione Rialto Novo, Presentazione del Premio Rialto
• Luciano Claut Architetto, Presentazione del tema del Premio Rialto 2025 per "La salvaguardia della Laguna"
• Lectio Magistralis di Lorenzo Bonometto
  Il riequilibrio della Laguna di Venezia
• Giovanni Alliata di Montereale Presidente Fondazione Archivio Vittorio Cini, Rotary Club Venezia e presidente onorario Ail Venezia Consegna il Premio Rialto 202 a Lorenzo Bonometto

Alchimie Sommerse dalle ore 18.00 alle 23.00

Arte come linguaggio alchemico, opere come frutto di un processo creativo dove gli elementi della pittura, della scultura e della vita contemporanea si trasformano in qualcosa di sublimato.
Quattro donne che vivono a Venezia: Resi Girardello, Elena Cenzon, Nadia Fabris e Giorgia Zuin, si confrontano oggi sui temi salienti dell’attualità, dalla politica al cambiamento climatico, offrendo nuovi spunti di riflessione attraverso il linguaggio dell’arte. Si ringrazia Giovanni Alliata di Montereale.

Le alchimiste di Venezia. Un viaggio nella sapienza nascosta dalle ore 19.15 alle 23.15

Elena Lucrezia Cornaro Piscopia, prima donna al mondo a ottenere una laurea, Marietta Barovier, maestra vetraia del Quattrocento e Isabella Cortese, alchimista e autrice di uno dei libri più letti del Rinascimento, sono le protagoniste di un percorso espositivo che celebra la forza creativa, intellettuale e trasformativa della sapienza femminile nella Venezia storica.
Durante l’Art Night, il pubblico è invitato a immergersi in tre spazi dedicati: la Sala della Sapienza, la Sala della Materia e la Sala dell’Essenza, in cui si intrecciano parole, immagini, vetri e profumi per raccontare una Venezia inedita, vista attraverso lo sguardo delle sue alchimiste. Un progetto a cura di Bottega Cini, per riscoprire le radici invisibili e potenti della conoscenza femminile.

Intermezzi musicali
flauto, Nives Acquaviva
violino, Mattia Pilotto
violoncello, Davide Da Dalto

Per maggiori informazioni

• bottegacini@themerchantofvenice.it

Presentazione del libro multimediale per i piccoli pazienti dell'Ulss3 "Alfabeto Marco Polo"

Intervengono:

• Edgardo Contato Direttore Generale Ulss3
• Fulvio Lino Di Blasio Presidente Autorità di Sistema Portuale del Mare Adriatico Settentrionale
• Giovanni Alliata di Montereale Presidente Fondazione Archivio Vittorio Cini, Rotary Club Venezia e presidente onorario Ail Venezia
• Nadia De Lazzari e Vittorio Baroni autori
• È presente Angela Venezia, Dirigente del Provveditorato Regionale per l'amministrazione penitenziaria per il Triveneto – Ufficio detenuti e trattamento

La giornata clou del progetto #GO2025FENICE - Venezia con La Fenice per #GO2025 - Nova Gorica e Gorizia Capitale Europea della Cultura 2025 si apre con il Concerto europeo delle nuove generazioni che cantano l'Inno alla Gioia di Beethoven insieme all'Orchesta del Teatro La Fenice di Venezia.

• Diretta streaming

Alle 16.10, salgono sul palco i vincitori del concorso musicale transfrontaliero nuove generazioni #GO2025: gli alunni della Scuola Gabelli del Lido di Venezia, classe IV C, Istituto Comprensivo Franca Ongaro e la Scuola di musica della Slovenia Ilirska Bistrica. A rappresentare la diversità che diventa valore europeo si uniscono nel canto due rappresentanze di giovani delle minoranze italiana in Slovenia e slovena in Italia. Il concorso ha visto la partecipazione di 20 classi veneziane e 9 slovene che hanno prodotto ciascuna un videoclip interpretando in sloveno e italiano una versione originale dell’Inno alla Gioia. I videoclip stati sottoposti a votazione pubblica su Facebook e YouTube dove la giuria popolare si è espressa con oltre 21.000 voti. Contestualmente, la giuria qualitativa, dopo aver visionato i videoclip, ha definito una propria graduatoria di merito.

Al termine del concerto, verso le ore 17:30 con raduno davanti al teatro Verdi, inizia la passeggiata musicale dell'amicizia europea fino ai Giardini Pubblici di Gorizia dove quasi 1000 persone cantano l' Inno Europeo. L'esecuzione finale è allietata dalla piccola orchestra di violini della Scuola di Postojna animata dalle ballerine della Scuola di Nova Gorica. L'evento si conclude con la composizione del grande puzzle formato dalle bandiere italiana, slovena ed europea e la distribuzione per tutti dei dolci musicali a forma di cuore.

Il progetto #GO2025FENICE, coordinato dal Comune di Venezia in partnership con l’Associazione delle scuole di musica del litorale sloveno ZPGŠ , è finanziato dall’Unione europea nell’ambito del Fondo per piccoli progetti (Small Project Fund) GO! 2025 del Programma Interreg VI-A Italia-Slovenia 2021-2027, gestito dal GECT GO. Il progetto gode del patrocinio dei Comuni di Gorizia e Nova Gorica e la collaborazione di Fenice Education, Distretto Rotary 2060, Rotary Club di Venezia e Gorizia, Centro Sloveno di Educazione Musicale Emil Komel, Unione Italiana, Confcommercio Gorizia, Pasticceria Milady, Pekarna Brumat e Istituto Armando Curcio Editore.

L'esperienza di #GO2025FENICE lascia in eredità anche due importanti materiali didattici multimediali al servizio gratuito per gli insegnanti di tutte le scuole italiane e slovene: l'Edu Kit bilingue per insegnare l'Inno alla Gioia e l'Alfabeto musicale per l'insegnamento

Rassegna Stampa
• Go2025Fenice, venerdì al Verdi il concerto finale con l’Inno alla Gioia, di Paolo Locatelli, Gorizia Oggi, 21 maggio 20254
• GO2025, venerdì 23 a Gorizia concerto dell’Orchestra La Fenice, Agenzia di Stampa Cult, 20 maggio 2025

Il Festival Giovanni Morelli - omaggio a una delle personalità più importanti della musicologia italiana e della vita musicale veneziana - è alla sua terza edizione. Le iniziative per tenere viva la memoria e raccogliere la preziosa eredità del pensiero del “professor Morelli” vanno dai convegni a concerti, matinée con gli studenti del Conservatorio ‘Benedetto Marcello’, tavole rotonde e seminari. Quattro giornate molto intense al fine di ricreare, per quanto possibile, il complesso universo di Giovanni Morelli e dei suoi interessi. Il Festival quest’anno è dedicato ai suoi studi sul Seicento che, com’è noto, hanno costituito un punto di riferimento grazie alla loro ricchezza di vedute e alle prospettive che hanno aperto.
L’evento di maggior interesse del Festival è il Convegno, presieduto da Ellen Rosand e Mauro Calcagno, dedicato all’Incoronazione di Poppea di Claudio Monteverdi e la sua esecuzione e messa in scena che vede la partecipazione di dieci studiosi provenienti da tutto il mondo. A seguire, il gruppo di ricerca Tradimus della Fondazione Levi, coordinato da Marco Bizzarini e Joachin Steinheuer, propone un altro evento convegnistico, I fantasmi nell’opera veneziana del Seicento. Un momento di particolare interesse, com’è consueto nel Festival, la tavola rotonda dedicata a Giovanni Morelli e il Seicento in cui un gruppo di giovani musicologi, coordinati da Ilaria Contesotto, discute la produzione saggistica di Morelli dedicata al Seicento e quella degli studenti del seminario curato da Ellen Rosand e Mauro Calcagno che restituiscono i risultati dei loro studi.

Quattro gli appuntamenti musicali. La serata d’apertura del Festival, Al lume delle stelle, vede Sara Mingardo, con Valeria Montanari e Tiziano Bagnati, protagonista di un recital con musiche di Claudio Monteverdi, Giacomo Carissimi, Girolamo Frescobaldi, Andrea Falconieri, Girolamo Kapsberger e Barbara Strozzi. A pendant, due matinée all’interno del Conservatorio ‘Benedetto Marcello’ con gli allievi della classe di Canto Rinascimentale e Barocco dedicate alla Penelope di Francesco Conti e ai Sospiri e melodie. Il canto del Seicento, infine una serata alle Sale Apollinee con gli allievi del corso OperaStudio con musiche da L'incoronazione di Poppea. Realizzato con il sostegno della Yale University e della Mellon Foundation, il Festival, come di consueto, vede la collaborazione di un nutrita serie di enti: Fondazione Giorgio Cini, Archivio Luigi Nono, Conservatorio ‘Benedetto Marcello’, Università Ca’ Foscari, Fondazione Teatro Le Fenice e Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti. Gli stessi enti che Giovanni Morelli ha frequentato nel corso della sua vita e a cui ha donato il suo enorme magistero. Mi piace pensare a queste quattro giornate come a una festa: una festa gioiosa dedicata a una persona che è rimasta nei cuori di tutti coloro che lo hanno conosciuto e frequentato.

Il progetto culturale formativo per l’Educazione Civica alla sostenibilità “ARTE INGEGNERIA ENERGIA” 2024/2025 vede coinvolte sette scuole medie di Venezia, Mestre, Marghera, Mira, Chioggia e Martellago. Quattrocento giovani hanno ideato, progettato e prodotto sette opere artistiche ingegnose realizzate con materiali riciclati e tecnologie funzionanti a energia elettrica ricavata da fonti rinnovabili. La mostra delle opere è aperta dal 14 al 16 maggio presso il museo M9 dalle 10.00 alle 18.00 (ingresso gratuito) “ARTE INGEGNERIA ENERGIA” è un progetto della Fondazione Ingegneri Veneziani con la collaborazione della Commissione Giovani dell’Ordine Ingegneri della Città Metropolitana di Venezia, cofinanziato dalla Fondazione di Venezia, Edison Spa, Fondazione Archivio Vittorio Cini, AI Progetti, BCC Veneta Credito Cooperativo e Planum. Patrocinio Rotary Club Venezia.

Programma
• ore 10.30 Saluti delle autorità e interventi dei Partner
• ore 11.00 Premiazioni della Scuola Genialei 2025
• ore 12.00 Inaugurazione della Mostra

La Venezia insulare è un corpo urbano nato dalla paura e cresciuto nell’ingegno. Il suo valore monumentale si è ingenerato nell’habitat lagunare in sinergica armonia con le terre incerte, contese ai fiumi e all’Adriatico. Qui è sbocciata la civiltà anfibia senza la quale Venezia non avrebbe avuto il suo grande passato e non potrà avere un futuro. Si è indetto questo concorso per invitare gli allievi dell’ultimo anno delle scuole superiori a riflettere sull’importante eredità ricevuta e sull’impegno a conservarla. Abbiamo chiesto loro di farla conoscere con i mezzi espressivi e con le tecnologie delle nuove generazioni.

Membri della giuria
• Presidente della giuria Nelli-Elena Vanzan Marchini, Venezia Civiltà Anfibia
• Giovanni Alliata di Montereale, presidente di Fondazione Archivio Vittorio Cini
• Alvise Benedetti, presidente di Italia Nostra di Venezia
• Francesco Cesca, presidente di UNCI
• Roberta Di Mambro, Guardian grando della Scuola Grande di San Teodoro
• Cesare Feiffer, direttore della rivista “Conservazione e restauro”
• Gabriella Giaretta, presidente dell’associazione Rialto Novo
• Maurizio Marchetto, dirigente di azienda
• Vera Mantengoli, giornalista
• Roberto Papetti, direttore de Il Gazzettino
• Luisella Pavan Woolfe, già direttore del Venice Office del Consiglio d’Europa
• Petra Resky, giornalista
• Sebastiano Scarpa, antiquario
• Alberto Sinigaglia, giornalista
• Domenico Stanziani, ristoratore
• Stefano Trovato, direttore della Biblioteca Nazionale Marciana
• Umberto Vattani, presidente Venice international University
• Claudio Venier, proprietario del caffè El Todaro
• Marco Vidal, imprenditore
• Alberto Vitucci, giornalista

Prende il via, sabato 3 e domenica 4 maggio 2025, alle ore 17, rispettivamente nella Basilica di San Giorgio Maggiore e nella Chiesa di San Rocco a Venezia, la quindicesima edizione del “Festival Callido Nacchini”. “In Cymbali et organo”, duo formato dall’organista Silvano Rodi e dalla percussionista Sonia Borella, è il protagonista dei primi appuntamenti della nuova stagione.
Il Festival Callido Nacchini, per la direzione artistica di Nicolò Sari, è organizzato dall’Associazione Alessandro Marcello, assieme alla Fondazione di Venezia, Fondazione Archivio Vittorio Cini e Asolo Musica (progetto Cantantibus Organis - Circuito Organistico Regionale), fa parte del progetto del Comune di Venezia “Le Città in Festa” ed è realizzato in collaborazione con il Conservatorio di Musica Benedetto Marcello di Venezia. e con il supporto dell’Avvocato Alessandro Favaretto Rubelli. Nella Basilica di San Giorgio Maggiore, nell’ambito delle iniziative culturali promosse dall’Abbazia di San Giorgio Maggiore Benedicti Claustra Onlus (ramo no profit della comunità monastica benedettina) si tiene una nuova edizione dei “Concerti del Vespro”, volta alla valorizzazione dell’organo Nacchini del 1750. Assieme alla Scuola Grande di San Rocco, il “Festival Nacchini” da la possibilità di ascoltare le sonorità del prezioso organo della chiesa, risalente al 1743 e visitare l’imponente cantoria settecentesca (prenotazione obbligatoria alla mail callidoavenezia@gmail.com)

La programmazione vede, in diversi periodi dell’anno, concerti a ingresso libero in numerose chiese e basiliche veneziane, con la presenza di musicisti di provenienza internazionale, i quali si alternano alle tastiere dei preziosi organi settecenteschi veneziani assieme a giovani promesse del panorama musicale. Ai concerti si affiancano, in molte occasioni, visite guidate alle cantorie, agli organi e alle chiese, con particolare attenzione a proposte che conducono il pubblico a percorrere itinerari di scoperta inconsueti.
Dopo i concerti inaugurali la programmazione prosegue, sabato 10 maggio a San Giorgio e domenica 11 maggio a San Rocco, alle ore 17, con l’organista Christoph Hauser e il soprano Cristina Ferrajoli, i quali propongono un programma dedicato alle affinità stilistiche tra Italia e Germania nel Rinascimento e Barocco, con alcuni omaggi a compositori attivi a Venezia. Sabato 17 e domenica 18 maggio, sempre a San Giorgio e a San Rocco, con l’organista slovacco Vladimir Kopec e il coro “Giovani Voci Bassano”, diretto da Cinzia Zanon, con un omaggio mariano. Sabato 24 e domenica 25 maggio l’organista polacco Karol Hilla propone un viaggio tra epoche e stili, dal nord al sud Europa. La programmazione primaverile del Festival Callido Nacchini si conclude sabato 31 maggio, a San Giorgio Maggiore, con l’Ensemble vocale della Cappella Musicale del Santo di Padova e domenica 1 giugno a San Rocco, con il giovane ma già affermato organista Luca Gorla e il mezzosoprano Silvia Vavassori.

L’ingresso ai concerti è libero

Per info callidoavenezia@gmail.com

Basilica di San Giorgio Maggiore, Venezia Concerti del Vespro
• sabato 3 maggio, ore 17 - “In Cymbali et Organo” Silvano Rodi e Sonia Borella (Italia) – organo e percussioni
• sabato 10 maggio, ore 17 - Christoph Hauser (Germania) e Cristina Ferrajoli (Italia) organo e soprano
• sabato 17 maggio, ore 17 - Vladimir Kopec (Slovacchia) - organo
• sabato 24 maggio, ore 17 - Karol Hilla (Polonia) - organo
• sabato 31 maggio, ore 17 - Ensemble vocale della Cappella Musicale del Santo - Organista: Massimo Dal Prà - Direttore Valerio Casarin

Chiesa di San Rocco Festival Nacchini
• domenica 4 maggio, ore 17 - “In Cymbali et Organo” Silvano Rodi e Sonia Borella (Italia) – organo e percussioni
• domenica 11 maggio, ore 17 - Christoph Hauser (Germania) e Cristina Ferrajoli (Italia) organo e soprano
• domenica 18 maggio, ore 17 - Giovani Voci Bassano Direttore: Cinzia Zanon - Vladimir Kopec (Slovacchia) - organo
• domenica 25 maggio, ore 17 - Karol Hilla (Polonia) - organo
• domenica 1 giugno, ore 17 - Luca Gorla e Silvia Vavassori (Italia) organo e mezzosoprano

Alla Scuola Grande di San Teodoro, dal 19 aprile al 4 maggio 2025, Bluer e Toderini espongono le loro opere per la mostra "Acque e Cieli" curata da Rina Dal Canton aperta tutti i giorni dalle 10.00 alle 18.00.
Il 25 aprile alle 11 si tiene invece la presentazione con il saluto del presidente dell'Associazione Culturale Paolo Rizzi, Piergiorgio Baroldi e un intervento critico di Enzo Santese

Programma
• JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
  Preludio e fuga in do minore BWV 549
  Preludio al Corale
  “Liebster Jesu, wir sind hier” BWV 731
  (Amatissimo Gesù, noi siamo qui)


• JOHANN PACHELBEL (1653-17065)
  Toccata in do minore
  Preludio al Corale
  “Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld”
  (L’agnello espia le nostre colpe)


• DIETRICH BUXTEHUDE (1637-1707)
  Ciaccona in mi minore
  Preludio al Corale
  “Ach Herr, mich Armen Sünder”
  (Oh Signore, io povero peccatore)


• GEORG BÖHM (1661-1733)
  Christ lag in Todesbanden
  (Cristo giaceva nelle bende della morte)


• JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)
  Preludio al Corale
  “O Mensch, bewein’ dein’ Sünde gross” BWV 622
  (O uomo, piangi il tuo peccato)
  - Canzona in re minore BWV 588

Ennio Cominetti, organo

Senza Parole!
Libro gira, libro che leggi

Ventunesima edizione del Festival della lettura, che dal 11 aprile e fino all'11 maggio propone albi illustrati e libri per conoscere e conoscersi, una iniziativa di promozione della lettura e non solo che coinvolge centinaia di bambini, ragazzi e adulti.

“I wordless book rappresentano una strada per educare lo sguardo allo stupore e alla meraviglia ma anche una sequenza di immagini che elimina tutte le barriere linguistiche e culturali. Dopo l’edizione 2024, intitolata Distributori di Parole, quest’anno l’edizione 2025 ha come filo conduttore Senza Parole! per raccontare i fantastici wordlessbook e silentbook, cioè libri illustrati senza parole, ma anche tutto ciò che crea stupore e meraviglia e … lascia appunto senza parole! – ricorda Marina Zulian, curatrice del festival e coordinatrice dei progetti del Centro studi BarchettaBlu – Nonostante questo periodo di cambiamenti e di difficoltà abbiamo deciso, con tutte le nostre forze, di continuare a diffondere e a promuovere la passione per la lettura e per i libri che riescono comunque a creare, anche in situazioni critiche, benessere ed energie positive”.

Per informazioni:
info@barchettablu.it | www.barchettablu.it

Il 10 aprile 2025, al Consiglio Regionale del Veneto, si è svolta la presentazione dell’Ammiraglia. Dal 3 al 5 luglio 2025 le due sponde dell'Adriatico tra Venezia, Pola e Lussino sono unite dalla Regata Gran Tour del mare in onore dell’Ammiraglio Agostino “Tino” Straulino, nativo di Lussinpiccolo, comandante della Vespucci, oro olimpico e leggenda della vela.
Pre-iscrizioni online www.ammiraglia.org.
Il programma della manifestazione prende il via il 3 luglio all'Arsenale di Venezia con la festa inaugurale e la cena delle eccellenze enogastronomiche. Partenza alle ore 23:00, si naviga in notturna. Arrivo a Pola il 4 luglio dove è organizzata una grande festa con cena alla Marina Polesana. L'Ammiraglia si conclude il 5 luglio a Lussinpiccolo con passaggio davanti all'isola di Sansego e l'evento finale nella piazza principale della città. Tra maggio e giugno presentazioni a Pola, Lussino e al Salone Nautico di Venezia. Il Bando di Regata entro il 10 maggio.

Concerto d’organo di Christoph Keggenhoff per il 677° anniversario della dedicazione della chiesa ai Carmini, con il contributo dell’Archivio della Fondazione Vittorio Cini e la collaborazione della parrocchia.
Il programma mette in relazione tre momenti significativi: il tempo liturgico della Quaresima, il giorno della dedicazione della chiesa e l’omaggio alla patrona Santa Maria del Carmelo.
Il repertorio proposto spazia dai preludi corali quaresimali di D. Buxtehude e J. S. Bach al Preludio e Fuga della compositrice britannica Ethel Smyth, con le sue intense armonie tardo romantiche. In ricordo della dedicazione della chiesa e dei secoli di celebrazione dell'Eucaristia, sono proposti una serie di piccoli pezzi, assemblati in una messa per organo e composti per la liturgia da Henri Letocart, allievo del compositore francese César Franck.
Segue il Salve Regina di nove brevi versi scritti in uno stile misto da due compositori, il belga Abraham van den Kerckhoven del XVII secolo e il compositore danese contemporaneo Bjarne Hersbo. Fa d’apertura al concerto la Toccata in Fa di Buxtehude nello “stile fantastico“ del suo tempo, e da chiusura la Ciacona in re di Johann Pachelbel. I diversi stili musicali si coniugano con le caratteristiche dell'organo Mascioni (1946), pregevole strumento ben conservato da Giovanni Gianola, organista titolare della chiesa dei Carmini.

Christoph Keggenhoff è un organista di livello internazionale, con performance da solista in Europa e negli Stati Uniti, dove è stato invitato dalla Houston Bach Society e dalla National Cathedral in Washington DC. Ha svolto attività di organista nel Duomo di Speyer dal 1991 ed è considerato uno dei più grandi esperti di organi della Germania, della cui Associazione è stato presidente dal 2009 al 2022.

Venerdì 4 aprile 2025 alle ore 17.30
Giovanni Alliata di Montereale a colloquio con l’organista Christoph Keggenhoff che presenta il libro Himmlische Klänge - Grandioses Raumerlebnis . Die Orgeln im Kaiserdom zu Speyer. Protagonisti gli organi nella cattedrale imperiale di Spira.
Segue la presentazione del volume in uscita Annum per Annum: Il tempo e la memoria di Patrizia Avon e Giulia Piccinin, Università IUAV di Venezia, che tratta il rapporto tra la Messa d’organo Annum per Annum (1980) del compositore Arvo Pärt (1935) e la cattedrale di Spira a cui è dedicato. L’autore estone l’ha composto in occasione dei novecentocinquanta anni della cattedrale su commissione della Südwestfunk di Baden-Baden.
Venezia e Speyer (Germania), città ricche di storia e di cultura all’insegna della spiritualità.
L’evento si tiene alla Scuola Grande Arciconfraternita di Santa Maria del Carmelo.

in ricordo del Maestro Luigi Pistore

Risorsa importante e composita, una preziosità rara nel novero delle pubblicazioni che rendono protagonista l’epistola, soprattutto quando si parla d’amore, il sentimento controverso dalle mille sfaccettature.
Selezionate da Le lettere di donne a Giacomo Casanova, volume magistralmente curato da Aldo Ravà nel 1912, le missive scritte al seduttore veneziano per eccellenza risuonano in questo spettacolo attraverso la voce di amanti appassionate e le note di un Mozart diciannovenne con alcune delle sei sonate composte nel 1775, cui si unisce musica in prima assoluta di Letizia Michielon.
Una sorta di controcanto confidenziale, di dialogo alchemico tra passione, amicizia, tormento e dolcezza, traccia il rimpallo contrappuntistico in cui parola e musica, con la loro forza evocatrice, si giocano la stessa intensità, come un dardo che passa attraverso il cuore delle donne accese da un unico destinatario.

Programma


• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
  Fantasia in re minore KV 397
  dalla Sonata in do maggiore K 279
  I. Allegro
  III. Allegro
  II. Andante


• Letizia Michielon (1969)
  La lumiére au-delà (2025), prima assoluta *


• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
  dalla Sonata in fa maggiore K 280
  I. Allegro assai
  III. Presto
  II. Adagio


• Letizia Michielon, pianoforte
• Sabina Tutone, voce narrante

Nella favolosa cornice del Carnevale di Venezia si uniscono ben 15 Casanova provenienti dalle città di Serenissima memoria quali Lussino, Fiume e Orsera unica città al mondo che gli ha dedicato una statua in bronzo. Di Orsera Casanova ha raccontato molto nelle sue memorie: fu visitata da povero nel 1734 e da ricco nel 1744.

IL CORTEO INAUGURALE SUL CANAL GRANDE

Il legame tra le due sponde dell’Adriatico è così stretto che l’Unione Italiana di Croazia e Slovenia ha coordinato tre delegazioni dell’Istria e del Quarnero. I Casanova dell’Adriatico orientale parteciperanno all’evento clou del corteo acqueo lungo il Canal Grande alla mattina di domenica 16 febbraio (partenza ore 11:00 da Punta della Dogana).

Con la collaborazione della campionessa del remo Gloria Rogliani e la Compagnia l’Arte dei Mascareri, sulla prua delle gondole saranno montate 3 grandi baute create dalle Comunità degli Italiani di Orsera, Fiume e Lussinpiccolo e 2 bautone realizzate dalle scuole di Venezia Diedo (Classe 4^) e Morosini (Classe 2^F).

Un’esperienza immersiva presso Bottega Cini a Venezia, per riscoprire il viaggio di Marco Polo che dura nel tempo ed è foriero di nuove progettualità. Marco Polo, viaggiatore e ambasciatore della conoscenza, ci ha lasciato un’eredità di apertura e dialogo culturale. Con “Visioni Condivise”, i visitatori potranno intraprendere un viaggio di scoperta lungo le antiche vie percorse dal grande mercante veneziano.

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• Venezia 360°

Mise-en-espace incentrata sulla storia straordinaria e unica nel suo genere, della pittice Charlotte Salomon.
Dopo un'attenta e puntuale ricerca, è stata realizzata una scrittura drammaturgica ed è stato creato un recital coinvolgente, per restituire il lavoro autobiografico della pittrice, morta incinta nel campo di concentramento di Auschwitz. Il progetto realizzato ad hoc per onorare la commemorazione delle vittime dell'olocausto coinvolge professionisti quali Jean Blanchaert, Chiarastella Serravalle, Franca Caltarossa e il musicista Danilo Gallo.

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• Scrittura testi e drammaturgia Chiarastella Seravalle
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• Musiche dal vivo, contrabbassoDanilo Gallo
• Proiezioni e immagini Franca Caltarossa

Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti. per informazioni tel. 351 876885, mail info@ateneoveneto.it